Kreatív út: koncepció, típusok, jellemzők és fő szakaszok

Amint egy személy először felvette a primitív eszközt, elkezdte aktívan átalakítani a körülötte lévő világot. Általánosságban elmondható, hogy egy adott emberi élet teljes jelentése egy vagy másik tevékenységre csökken. Lehet kreatív vagy romboló, spontán vagy céltudatos, lelki, anyagi vagy kreatív. Ebben a cikkben a lehető legrészletesebben elmondjuk Önnek egy személy kreatív útját, a funkciók és szakaszok az ő fejlődése.

Az emberi tevékenység fő típusai

Mi a tevékenység? A legtágabb értelemben ez az ember hozzáállása a körülötte lévő világhoz. Az emberi tevékenység a következő jellemzőkben különbözik az állati tevékenységtől:

• Folyamat tudat.
• Összpontosítson egy bizonyos eredményre.
• A tevékenység átalakító jellege.

Minden emberi tevékenységnek vannak céljai, indítékai, módszerei, eszközei és eszközei. Megvan a maga sajátos tárgya (tárgy, jelenség vagy egy személy belső állapota), amelyre ez a tevékenység irányul.

A szociálpszichológiában szokás megkülönböztetni öt fő típusai emberi tevékenység-kreativitás, játék, tanulás, kommunikáció és munka. Az egyiket később részletesebben meg fogjuk mondani.

A "kreativitás"fogalmának lényege

A pszichológusok szerint a tevékenységnek csak két szintje van:

• reproduktív;
• kreatív.

Az első szint biztosítja a más emberek által létrehozott cselekvési algoritmusok banális ismétlését. Ez a tevékenység tapasztalatokon alapul, és nem igényel jelentős mentális erőfeszítést. A kreatív szint magában foglalja egy minőségileg új termék vagy tudás létrehozását, ezáltal hozzájárulva az emberi kultúra és a civilizáció egészének fejlődéséhez. Ugyanakkor érdemes megjegyezni, hogy minden kreatív tevékenység reprodukció nélkül lehetetlen. Érdemes vers írásához a tehetség önmagában nem lesz elég. A költőnek először meg kell ismerkednie olyan fogalmakkal, mint a rím, a ritmus és a költői méret, nem is beszélve a nyelvtan és a beszédstílus szabályairól.

Így a kreativitás emberi tevékenység, amelynek megkülönböztető kritériuma a végeredmény egyedisége. A kreativitás fogalma két különböző szempontból tekinthető meg: képességként (más szóval kreativitásként) vagy gondolkodási folyamatként. Ezt a cikkünkben tovább tárgyaljuk.

Fontos megjegyezni, hogy a kreativitás az egyetlen olyan tevékenység, amely egyidejűleg az emberi agy három meglehetősen szokatlan "eszközét" használja: képzelet, fantázia és intuíció. Egy másik fontos különbség a kreatív tevékenység és a reprodukciós tevékenység között az, hogy nemcsak a végeredménynek van értéke, hanem az ilyen tevékenység folyamata is.

Egyébként a filozófia külön ága, a heurisztika foglalkozik a kreativitás problémáival és egy személy kreatív útjával.

A kreativitás problémája: a kutatás története

Az első kísérletek egy olyan jelenség tanulmányozására, mint a kreativitás, az ősi időkben kezdődtek. Az ókori Görögország sok gondolkodója biztos volt abban, hogy ebben a tevékenységben rejlik az emberi lét lényege. Ugyanakkor az ókori filozófusok különbséget tettek az isteni és a ténylegesen emberi kreativitás között.

De a probléma legaktívabb kutatási időszaka a múlt században történt. Század fordulóján egy speciális fegyelem született – a kreativitás pszichológiája. Kombinálta a pszichológiai, esztétikai, filozófiai ismereteket és ötleteket.

A huszadik század második felében igény volt a kreatív munkásokra, amelyek új lendületet adtak ennek a tudományágnak a fejlődéséhez. Manapság nemcsak pszichológusok, hanem szociológusok, kulturális tudósok, sőt közgazdászok is aktívan részt vesznek benne. Mindez ismét megerősíti azt a tényt, hogy a kreativitás szerepe az emberi fejlődés jelenlegi szakaszában folyamatosan növekszik.

A kreativitás alapvető elméletei

Sigmund Freud, Carl Jung, Alfred Adler, Erich Neumann, Abraham Maslow-mindezek a tudósok többé-kevésbé érdekeltek a kreativitás problémájában.

Tehát a hírhedt osztrák pszichológus Sigmund Freud, , a pszichoanalízis elméletének szerzője úgy vélte, hogy a kreativitás az emberi szexuális energia egyfajta szublimációja. Az analitikus pszichológia atyja, Carl Jung azonban a kollektív tudattalan archetípusait a kreatív inspiráció forrásainak tekintette-genetikailag formátlan struktúrák, amelyek a művészetben alakulnak ki.

Kíváncsi elméletet javasol az egyéni pszichológia alapítója, Alfred Adler. Véleménye szerint minden ember kezdetben kreatív potenciállal rendelkezik. Ezenkívül Adler elmélete a művészetet úgy tekinti, mint egy személy számára, hogy kompenzálja személyes hiányosságait és hibáit.

A Gestalt pszichológia az ember kreatív útját különleges gondolkodási folyamatnak tekinti, amelynek eredményeként a szétválasztott tények egyetlen egésszé egyesülnek, ami viszont az úgynevezett "megvilágításhoz"vezet. Jakov Ponomarev koncepciója szerint a kreativitás az anyag fejlődésének mechanizmusa és kulcsfontosságú feltétele, új formáinak és variációinak kialakulása.

A kreativitás mint folyamat

Így beszélt Hermann Helmholtz német orvos-fiziológus a" kreatív betekintésről " a XIX:

"Ezek a boldog inspirációk gyakran olyan csendesen támadják meg a fejet, hogy nem veszik észre azonnal a jelentésüket, néha csak a véletlen jelzi később, mikor és milyen körülmények között jöttek: egy gondolat jelenik meg a fejben, és nem tudod, honnan származik.".

E rendszer szerint tudományos ötletek és felfedezések születtek egy tudós fejében.

A kreativitás mindenekelőtt egy gondolkodási folyamat, amelynek eredményeként egy személy bizonyos elképzelései megvalósulnak a külvilágban. Öt van jellemző tulajdonságok bármely kreatív folyamat:

1. Kreativitás. Minden kreativitás (ritka kivételekkel) célja egy új, hasznos és társadalmilag jelentős termék létrehozása.
2. Spontaneitás, eredetiség, nem szabványos gondolkodás.
3. Szoros kapcsolat a tudatalattival.
4. A folyamat egyértelműen kifejezett szubjektivitása, amely a Teremtőnek erkölcsi és szellemi elégedettséget ad.
5. A folyamat társadalmi orientációja. Minden kreativitásnak szüksége van a társadalom értékelésére, és ez az értékelés lehet mindkettő pozitív, és negatív.

Itt érdemes megemlíteni egy másik fontos koncepciót – a kreatív utat. Ez egy személy (művész, költő, író, zenész) önálló gyakorlati tevékenységét jelenti,. stb..) anyagi vagy immateriális értékeik létrehozása (művek). Szűkebb értelemben a kreatív út a művész kreatív potenciáljának fokozatos feltárásának folyamata, amely általában több szakaszból áll.

A kreatív út szakaszai

A különböző kutatók a kreatív folyamat szakaszainak saját fokozatait kínálják. Csak hármat fogunk figyelembe venni.

Yakov Alexandrovich Ponomarev szovjet pszichológus a kreatív út négy egymást követő szakaszát azonosítja:

1. Előkészítés (tudatos munka) - előfeltételeket teremt a megvilágosodáshoz és az ötlet "felfogásához" .
2. Érés (tudattalan munka) - egy ötlet előmozdítása a helyes irányba.
3. Inspiráció (átmenet a tudattalan munkából a tudatos tevékenységbe) - egy ötlet "születése", valamint a tudat szférájába való belépés.
4. Fejlesztés (tudatos munka) - az ötlet végső kialakítása és ellenőrzése.

Peter Engelmeyer, a tudomány orosz népszerűsítője a kreatív folyamatot egy tudós-feltaláló munkájának szempontjából tekintette, és az ilyen tevékenységnek csak három szakaszát azonosította. Ez az:

• Az ötlet születése (a találmány hipotézise).
• Rendszer vagy terv kidolgozása.
• A koncepció konstruktív megvalósítása (nem igényel különleges kreativitást).

P. K. Engelmeyer ugyanakkor azt mondta:

"Az első cselekményben a találmányt feltételezzük – a másodikban-bizonyítottan, a harmadikban-végrehajtják. Az első cselekedet meghatározza azt teleológiailag, a második – logikailag, a harmadik – valójában ".

Egy másik szovjet pszichológus P. M. Jacobson a kreatív folyamat hét szakaszát azonosította. Itt vannak:

• Szellemi készség a kreativitásra.
• Probléma meghatározása.
• Az ötlet eredete és a feladatok megfogalmazása.
• Megoldások keresése ezekre a problémákra.
• A találmány elvének megszerzése (felfedezés).
• Az elv egy sémává alakítása.
• A találmány MŰSZAKI tervezése.

Fő típusok

Milyen típusú kreativitás létezik a modern világban? Számos osztályozás létezik. Egyikük szerint a kreatív tevékenységnek csak két fő típusa van: gyakorlati és spirituális. Bár ez a felosztás meglehetősen feltételes.

A gyakorlati kreatív tevékenység konkrét és prózai. Segít egy ötlet valósággá alakításában. És itt természetesen nem tehetsz bizonyos gyakorlati készségek és képességek nélkül. A spirituális kreativitás mélyebb és érdekesebb a tudósok számára, mert nehéz tanulmányozni. Ez a fajta kreatív tevékenység kizárólag egy személy elméjében zajlik. Sőt, maga az alkotó nem mindig irányítja ezt a folyamatot.

A kreatív tevékenység részletesebb osztályozása is van. Elmondása szerint a kreativitás következő típusait különböztetik meg:

• Művészi (ide tartozik a képzőművészet-szobrászat, grafika, festészet,. stb..).
• Zenei és vizuális (színpad, koreográfia, cirkuszművészet, operatőr).
• Irodalmi (próza, költészet, szóbeli népművészet).
• Alkalmazott (építészet, népi kézművesség stb.).
• Tudományos és műszaki.
• Szociális.
• Pedagógiai.
• Sport és játék.
• Politikai.

Érdemes külön megemlíteni a tudományos kreativitást. Végtére is, ez nagyjából a tudományos és technológiai fejlődés mozdonya, és lehetővé teszi a tudomány számára, hogy új és új csúcsokat hódítson meg. Egyetlen tudós sem tehet kreativitás és kreativitás nélkül, legyen az fizikus, tanár, földrajztudós vagy matematikus.

Mi lehet egy adott személy kreatív útja? Hogyan lehet motiválni őt, hogy kreatív legyen? Ezt tovább tárgyaljuk.

Kreativitás és személyiség

A kreativitás úgy is tekinthető, mint egy személy kölcsönhatásának folyamata a környező valósággal. Szóval, a. L. Rubinstein a következőket mondta :" a külvilág megváltoztatásával az ember megváltoztatja magát". Borisz Ananyev szovjet pszichológus még azt is hitte, hogy a kreativitás egy adott egyén belső világának tárgyiasításának folyamata. A híres orosz filozófus, Nikolai Berdyaev még tovább ment ebben a kérdésben, kijelentve, hogy "a személyiség kreatív cselekedet".

Kiemelkedő amerikai pszichológus és közgazdász és. Maslow a kreativitást az emberi önkifejezés eszközének tekintette. Ugyanakkor ragaszkodott ahhoz, hogy a kreatív tevékenység képességei veleszületettek, nem szerzett. G hasonló nézeteket vallott . Tól től. Altshuller. Úgy vélte, hogy mindenkinek van kreatív képessége, de ezek megvalósításához bizonyos feltételek szükségesek.

A kreativitás motivációja

Hogyan kezdjünk el egy kreatív utazást? Hogyan lehet motiválni magát, hogy kreatív legyen? . . Druzhinin ebben a tekintetben azt írta, hogy "a kreativitás serkenti önmagát". A legfontosabb dolog a megfelelő motiváció megteremtése.

Ismét érdemes emlékeztetni arra, hogy bármely személy kreatív képességekkel rendelkezik, függetlenül a mentális fejlődésétől. De valójában nem mindenki fejleszti annak szükségességét, hogy felismerje ezt a gazdag természeti potenciált. Ennek oka lehet a nem megfelelő nevelés, környezeti korlátok, társadalmi korlátozások és tabuk.

Azonnal érdemes megemlíteni, hogy a kreativitás motivációját önmagában kell keresni. Egy személynek valami újat és érdekeset kell tennie. A kreativitás az ostor alatt egyszerűen lehetetlen.

Ha van egy "kreatív stagnálás", és nem tudja, hogyan kell kijutni belőle, kövesse az egyszerű ajánlásokat:

• Kapcsolja be kedvenc zenéit.
• Olvasson el egy jó könyvet, vagy nézzen meg egy minőségi filmet.
• Aludj egy kicsit (néha jó ötletek jutnak eszembe egy teljes alvás után).
• Változtassa meg a helyzetet, tegyen egy kis utazást.
• Gondolj csak a pozitív dolgokra.

Sok pszichológus szerint ezek az egyszerű tippek segít visszatérni Térjen vissza a kreatív kerékvágásba, és folytassa a munkát friss fejjel és új erővel.

Akadémiai és Népművészeti

A kreativitás lehet szakmai (tudományos) vagy primitív (népi). , itt minden rendkívül egyszerű. A kreativitás akadémizmusa világos és általánosan elfogadott szabályokat és normákat követ, amelyeket speciális egyetemeken, akadémiákon és télikertek tanítanak. Az alábbiakban egy példa az akadémizmusra a festészetben.

A népművészet éppen ellenkezőleg, nem fogad el semmilyen szabályt. Szabad és független a naivitásában. Primitív, de nem felületes. A népi mesterek, mint általában, nem rendelkeznek speciális oktatással, és a szív szeszélyére hoznak létre. Például az alábbiakban a népművészet híres képviselőjének – Maria Primachenko ukrán művésznek-rajza látható.

A népművészetnek több alfaja van. Köztük:

• Primitív (naiv) művészet.
• Dekoratív és alkalmazott művészet.
• Népi folklór.
• Amatőr művészet.
• Amatőr (hazai) kreativitás.

Kreatív kezelés

A kreativitás, kiderül, különböző betegségeket és betegségeket is kezel. A művészetterápia ma a pszichoterápia egyik legnépszerűbb módszere, amely ötvözi a hagyományos kezelést és a kreativitást. Lehetővé teszi a személy számára a belső konfliktusok megoldását, a stressz csökkentését, az önbecsülés növelését és a viselkedési eltérések kiküszöbölését. Ennek a módszernek a szerzője Adrian Hill művész. Először a múlt század közepén használták az Egyesült Államokban és Angliában.

Manapság a művészetterápiát széles körben és hatékonyan alkalmazzák a következő esetekben:

• Fejlődési rendellenességek gyermekeknél.
• Pszichoemotikus rendellenességek (depresszió, rögeszmés szindrómák, pánikrohamok,. stb..).
• Felépülés súlyos és hosszú távú betegségek, sérülések után.
• A rossz szokások és függőségek elleni küzdelem.

Terápiás célokra leggyakrabban olyan kreatív tevékenységeket használnak, mint a festészet, a szobrászat és a zene.

Összefoglalva…

A kreatív tevékenység, bár bizonyos készségek jelenlétét biztosítja, kivétel nélkül mindenki számára elérhető. Nem tudod, hogyan kell rajzolni, nincs zenei füled vagy irodalmi tehetséged? Nem számít! Az életnek sok más területe is van, ahol felismerheti rejtett lehetőségeit – ez a tudomány, a pedagógia, a politika, a sport. Keresse meg az utat a kreatív életben, és a siker elérése, valami új és eredeti létrehozása, soha nem látott öröm a folyamatból.