Római szobor. Az ókori római szobor gyűjteménye az ermitázsban

Az ókori Róma szobrát elsősorban sokszínűsége és eklektikus kombinációja különbözteti meg. Ez a művészeti forma összekeverte a korai klasszikus görög művek idealizált tökéletességét a realizmus iránti nagy vágyával, és felszívta a keleti stílusok művészi vonásait, hogy kő-és bronzképeket hozzon létre, amelyek ma már joggal tekinthetők az ókor időszakának legjobb példáinak. A Római szobrászok a korábbi görög remekművek népszerű példányai segítségével felbecsülhetetlen példányokat őriztek meg az utókor számára, amelyek egyébként teljesen elveszettek volna a világkultúra számára.

Jellemzők

Mint a görög társaik, a rómaiak feldolgozott kő, nemesfémek, üveg és terrakotta, de inkább bronz és márvány. Mivel a fémeket gyakran újra felhasználták, a fennmaradt római szobrok többsége márványból készült.

A rómaiak görög és hellenisztikus szobrászat iránti szeretete azt jelentette, ez után az eredeti művek készletei kimerültek, a mestereknek másolatokat kellett készíteniük, amelyek különböző minőségűek lehetnek. Valójában Athénban és Rómában is voltak olyan iskolák, amelyek kifejezetten a görög eredetik másolásával foglalkoztak. Ők voltak: Pasitel, Apollonius és más híres mesterek. A római szobrászok miniatűr másolatokat készítettek a görög eredetikről is, leggyakrabban bronzból.

Evolúció

Idővel megkezdődött a művészi kifejezés új módjainak keresése, eltávolodva az etruszkok és a görögök stílusától, valamint az I. század közepére,. . ez azt eredményezte, hogy a vágy, hogy rögzítse és hozzon létre vizuális hatások segítségével fény és árnyék nagyobb realizmus. A késő ókor időszakában még az impresszionizmusra való áttérés is történt chiaroscuro és absztrakt formák felhasználásával.

A római szobrászat monumentálisabb jelleget kapott a császárok, istenek és hősök hatalmas, szinte "élő" szobrainak köszönhetően, például Marcus Aurelius hatalmas bronzképeinek lóháton vagy még nagyobb I. Konstantin szobra (részben megőrzött). Mindkettő jelenleg a Római Capitolium Múzeumban található. A Birodalom végére hajlamos volt az arányok megváltoztatására, különösen a fejek megnagyobbodtak, a számok pedig leggyakrabban laposabbnak tűntek, ami a keleti művészet hatását mutatta.

Fontos különbséget tenni két eltérő irányultságú "piac" között is: az uralkodó osztály képviselői a klasszikusabb és idealisztikusabb képeket részesítették előnyben, míg a második, provinciálisabb "középosztály" piac kedvelte az antik szobrászat naturalisztikus érzelmi típusát, különösen a portré-és temetési művekben.

Szobor és portré műanyag

A görögökhöz hasonlóan a rómaiak is imádtak szobrokat készíteni isteneikről. Amikor a császárok elkezdték követelni az istenséget, kolosszális és idealizált képeket szenteltek nekik, gyakran emelt kézzel ábrázolt tárgyakkal, amelyek kellően jelentős helyet foglalnak el. Például Augustus szobra a Prima Porta-ban.

A szobrokat dekoratív célokra is használták otthon vagy a kertben, miniatűrek lehetnek, fémből öntöttek, beleértve az ezüstöt is. A rómaiak számára sajátos szobrok egyik típusa a Lares Familiares (családi őrző szellemek)volt. Általában bronzból készültek. Általában párban állították ki őket a ház résében. Ezek voltak a képek a fiatalok emelt karok, hosszú haj, egy tunika, szandál.

Trendek és jellemzők

A portrék sajátos területén azonban a Római szobrászat válik a vezető művészeti formává, bizonyos különbségeket szerezve más művészi hagyományoktól. A számára sajátos realizmus jól fejlődhetett az elhunyt családtagok viasz temetési maszkjainak tárolásának hagyományából, amelyeket a gyászolók a temetéseken viseltek a házban. Ezek általában meglehetősen pontos képek voltak, beleértve a hibákat is, nem pedig egy adott személy leginkább hízelgő aspektusait. Kőbe renderelve, nagyszámú fennmaradt portré mellszobrot képviselnek, amelyek elmozdulnak egy korábbi időszak idealizált képeitől.

Így az uralkodó elit hivatalos portréit általában idealizálták. Erre példa Augustus szobra, ahol a császár sokkal fiatalabbnak és frissebbnek tűnik, mint valójában a teremtés idején (az I. század végén. e.). Claudius idején azonban az I. század közepén. AD. , és még inkább Nero és Flavius alatt a hivatalos portréművészet nagyobb realizmusra törekedett. Ugyanakkor a nők Római szobrait összetett frizurák jelenléte különböztette meg, kétségtelenül a divatirányzatok alapítóinak tekintették őket.

Hadrianus alatt visszatért az idealizált képekhez, például a klasszikus görög módon, de a márványszobrokban a szem természetesebb képét kezdték használni.

A realizmus ismét visszatért az Antonine-dinasztia idején, és vele együtt olyan jellemzők ábrázolása, mint a "szarkalábak" és a petyhüdtség. Ugyanakkor hajlamos volt a márvány polírozására azokon a részeken, ahol bőr volt. Az ilyen kezelés után erősen ellentétben álltak például a mélyen vágott hajjal, amely kezeletlen maradt. Ebben az időszakban is divat volt a törzs vagy annak egy részének képe, nem csak a vállak (például a Commodus mellszobra Hercules képében, ok. 190. Mr. e.). Caracalla mellszobra (ok. 215 g. n. e.) egy másik példa az idealizmus elutasítására az elit portré Római szobrászatban.

A Birodalom végére a plasztikai művészet művészete felhagy minden olyan kísérlettel, amely reálisan közvetíti a tárgy fizikai jellemzőit. Például a császárok (Diocletianus, Galerius és I. Konstantin) képeinek alig vannak megkülönböztethető fiziognómiai jellemzői. Talán ez azért történt, hogy megpróbálja elhatárolni a császárt a hétköznapi halandóktól, és közelebb hozza őt az istenségekhez.

Használat az építészetben

A római épületek szobrai csak díszítő elemek lehetnek, vagy politikai jelentőséggel bírhatnak, például diadalíveken. Az építészeti római szobor ebben az esetben tükrözi a kampány legfontosabb eseményeit, valamint a császár győzelmét. Erre példa a Konstantin íve Rómában (kb. 315. . AD.), amely legyőzött és leigázott "barbárokat" is ábrázol, hogy közvetítse Róma felsőbbrendűségének üzenetét. Ez az ábrázolás a valódi emberek és konkrét történelmi alakok építészet éles ellentétben áll a görög stílus, ahol a nagy katonai győzelmek általában képviselteti magát, mint egy metafora segítségével számok a görög mitológia, mint az amazonok és kentaurok, mint a Parthenon.

Temetési hagyományok

Temetési mellszobrok és sztélék (sírkövek) a szobrászat egyik leggyakoribb formája a római világban. Az elhunyt képei voltak partnerével, gyermekeivel, sőt rabszolgáival. Az ilyen alakokat általában tógába öltöztetik, a nőket pedig szerény pózban ábrázolták, kezükkel az állukon.

Század óta. AD. , a temetés egyre gyakoribbá vált (szemben a hagyományosabb hamvasztással), ez hozzájárult a szarkofág piac fejlődéséhez. Kőből faragták őket, gyakran mitológiai jeleneteket ábrázoltak, mind a négy oldalról, sőt a fedélen is nagy megkönnyebbüléssel készültek. Az ázsiai típusú szarkofágokat szinte körbe faragott domborművek díszítették. A pro-Konnesian típust girlandos lányok képei jellemezték.

Példák

Titus Római boltívének két nagy domborművét tekintik az első sikeres kísérletnek a szobrászat mélységének és térének megteremtésére. A panelek a császár 71-es diadalmenetének jeleneteit ábrázolják. AD. Júdeai hadjáratai után. Az egyik Titust ábrázolja egy szekéren négy lóval, a másik pedig a jeruzsálemi Templom zsákmányát mutatja. A perspektíva sikeresen elérhető a megkönnyebbülés különböző magassága miatt.

Egyéb híres római szobrok közé tartozik a birkózók szobra, amelyet a görög eredeti szerint készítettek; alvó Ariadne (egy másik példány); Venus Capitoline márványszobra; Antinous Capitoline; Colossus Constantine.

Marcus Aurelius lovas szobra, amelynek magassága 3,52 m, az egyik legimpozánsabb bronz szobor, amelyet az ókorból megőriztek. Valószínűleg 176-180 között jött létre. AD. .

Római szobor az Ermitázsban

A múzeum művészeti műemlékek gyűjteményével rendelkezik randevú az I - től. . század BC. a IV. . század BC. . Vannak szobrászati portrék, köztük férfiak, nők, gyermekek, császárok, kiemelkedő államférfiak és magánszemélyek képei. Nekik köszönhetően nyomon követhető az ókori Róma szobrászati portréjának fejlődése. A legkiemelkedőbb példák közé tartozik egy római bronz mellszobra (én. BC. .), az úgynevezett szír (ie II. .), Balbinus császár és Arábiai Fülöp portréi (mindkettő III h-ban. e.).

A császárok képei között meg kell jegyezni Augustust Jupiter képében (I in n. e.), Lucius Verus mellszobra (II. n. e.). , akkor is figyeljen a Jupiter szobra (I in. n. e.), Domitianus császár vidéki villájában található. A gyűjteményt Római oltárok, domborművek, márvány szarkofágok is kiegészítik.