Rembrandt rézkarcok: a művész rövid életrajza, híres művek

Rembrandt Harmens van Rijn (született július 15, 1606, Leiden, Hollandia-meghalt október 4, 1669, Amszterdam) volt egy holland barokk festő és metsző, az egyik legnagyobb mesterek a művészettörténet, kivételes képessége, hogy képviselje az embereket a különböző hangulatok és drámai megjelenések. Karrierje elején a művész a portrékat részesítette előnyben. Bár karrierje során továbbra is rajzolta és gravírozta őket, idővel egyre kevésbé fordult erre a műfajra.

önarckép Saskia-val

Életrajz

Harmen Gerritson van Rijn és Neltgen Willemsdochter van Seitbroek kilencedik gyermeke volt. Családja meglehetősen gazdag volt. Az apa Molnár volt, az anya pedig egy pék lánya volt. Gyerekként Latin iskolába járt, és beiratkozott A Leideni Egyetem, , bár egy kortárs szerint hajlamos volt a festészetre. Hamarosan Jacob van Swanenburg tanítványa lett, akivel három évet töltött. Rövid, de fontos hat hónapos képzés után a neves művész, Peter Lastman Amszterdamban, stúdiót nyitott Leidenben, amelyet barátjával és kollégájával, Jan Lievenssel osztott meg. 1627-ben Rembrandt elkezdte fogadni a hallgatókat.

1629-ben Konstantin Huygens segítségével a művész fontos megbízásokat kapott a hágai bíróságon. Frederick Hendrik herceg 1646-ig vásárolta festményeit.

1631 végén Rembrandt Amszterdamba költözött, 1634-ben pedig feleségül vette Saskia van Uylenburgot. Ugyanebben az évben Amszterdam kormányzója lett, a helyi művészek Céhének tagja. Öt tanítványa volt. Rembrandt összes gyermeke közül csak a negyedik gyermek maradt fenn, Titus fia, 1641-ben született. Egy évvel később a felesége meghalt.

Rembrandt túl élt a lehetőségein, műalkotásokat, nyomatokat és ritkaságokat vásárolt. Ennek eredményeként 1656-ban a csőd elkerülése érdekében kénytelen volt eladni festményeinek nagy részét és régiségek gyűjteményét.

Rembrandt túlélte fiát, aki 1668-ban halt meg, így egy fiatal lánya maradt. A művész maga halt meg egy évvel később, október 4-én, 1669-ben, Amszterdamban, temették el egy jelöletlen sír a Westerkerk.

maratás

Művész-gravírozó

Sokak számára ez a tény meglepőnek tűnik, de élete során Rembrandt metszetei és rézkarcai, nem pedig festményei hoztak hírnevet. Az akkori európaiak számára a nyomtatás, a maratás vagy a fametszet hasonló volt a modern fényképekhez. A nyomtatott szó mellett a XVII. század tömegkommunikációjának fő eszközei voltak. A nyomtatók és a művészek maguk is nagyszámú nyomatot készíthetnek. A Rembrandt által a maratási technikában végrehajtott munkák egyszerű szórólapok formájában készültek, mások illusztrációk lettek a könyvekben. Néhány magángyűjteményből származó reprodukált festmény, amely nem volt elérhető nyilvános megtekintésre.

Így Rembrandt a maratást művészetének meglepően rugalmas eszközévé változtatta. Műveinek témái változatosak voltak: bibliai témák, tájak, portrék – mindezt alkalmasnak találta a maratásra. Birtokló eszközök, valamint a technika, Rembrandt néha még egy V-alakú gravírozó az ő rézkarcok, kombinálva azt egy tűvel pontos rézkarc és egy vastagabb tűt egy száraz pont gazdagabb grafikai hatások. Rembrandt nagy ajándéka maratóként az volt, hogy fenntartsa a spontaneitás érzetét, különös figyelmet fordítva a részletekre.

Három fa

Gravírozási technika

A maratás művészetében Rembrandt nagy találékonyságot mutatott.

Előtte a technikát gyakrabban használták, amikor a művész közvetlenül egy fémlemezen, általában rézen dolgozott. A kép létrehozásához gondosan vágott vonalakat a felületén egy vékony, átlósan hegyes acélvésővel. A barázda közelében maradt felesleges fémet gondosan megtisztítottuk. Ezután a lemezt festékkel borították, belőle nyomatok készültek. Az ilyen gravírozás vizuális hatása szép, helyes vonalak.

A Rembrandt technológiájának sajátosságai

Más módszer alkalmazása esetén a lemezt védő gyantaréteggel borították. Ezután a művész egy tűvel megkarcolta rajzát a gyantán, majd a lemezt savfürdőbe merítette, amely korrodálta a fémet, bárhol is távolították el a védőréteget. A sav hatása szabálytalan, rezgő vonalak megjelenéséhez vezetett. Rembrandt azonban ezt nem hátránynak, hanem kihívásnak tekintette.

A rézlemez könnyen változtatható és javítható. A vonalak dörzsöléssel vagy polírozással eltávolíthatók, vagy szükség esetén hozzáadhatók. Maratáskor a lemezt egyszerűen friss gyantaréteggel borítják, új karcolások készülnek rajta. A művésznek néha több évre volt szüksége ahhoz, hogy befejezze a munkát, hogy teljesen elégedett legyen vele. Időről időre eladta metszetek készült különböző a munka szakaszai. Nem ritka, hogy ugyanazon maratás négy vagy öt különböző állapotát találjuk. Néha a változások csekélyek, néha radikálisak.

Rembrandt által rézkarc technikával készített portrék és tájképek, hazai és vallási jelenetek jellemző tulajdonság a művészi technikák merészsége és újdonsága.

Krisztus meggyógyítja a betegeket

A művek jellemzői

Rembrandt legkorábbi metszetei körülbelül 1626-ra datálhatók, amikor 20 éves volt. Nagyon kevés túlélő kép, mint például a "pihenés az egyiptomi úton", bizonyítja tapasztalatlanságát. Nem gondolt arra, hogy nyomtatása gravírozásnak tűnjön, de szabadot használt, firkáló stroke. A lemezeken lévő védőréteg puha volt, ami lehetővé tette számára, hogy a tűt kréta vagy toll folyékonyságával papíron mozgassa.

Rembrandt emberségérzete nagyon nyilvánvaló az 1620-as évek végén készült koldusok és számkivetettek kis rézkarcainak csoportjában. Hatással vannak mind a témára, mind a Rembrandt nagy kortársának, Jacques Callot francia metszőnek a pózainak közvetítésére.

Két vagy három évvel az első művei után Rembrandt a gravírozás mestere lett. Anyja 1628-ban kelt Portréja egy rendkívül éleslátó jellegű tanulmány, amelyet egy 22 éves művész készített, amelyet nagyon finom vonalak hálózata közvetít, amelyek megragadják a fény, az árnyék és a levegő játékát, sokkal jobb készséggel, mint Callot vagy bármely Holland maratás. Rembrandt folyamatosan csiszolta technikáját, amely jól látható anyja későbbi, 1631-ben készült portréjában. Azonban, mint a művész minden munkájában Leiden éveiben, a finomság a merészség, még a durvaság mellett is megnyilvánul.

Metszetek

Karrierje során a művész tucatnyi, akár több száz nyomatot készített 290 lemezéből (számuk hozzávetőleges). A legnagyobb . A Rembrandt rézkarcainak mérete 53 x 45 cm, sokuk képeslap méretű vagy még kisebb.

Legalább 79 eredeti Rembrandt lemez még mindig megmaradt. Mindegyik vékony fémből készül, amelyek közül a legvastagabb csak egy hüvelyk huszonötöde. Sok közülük elhasználódott vagy megsérült az újrahasznosítás egy későbbi időpontban.

gravírozás

Rembrandt talán leghíresebb rézkarcai a" Faust", "három kereszt"," Palacsintakészítő"," Malom"," három fa"," Krisztus gyógyítja a betegeket "(vagy"száz gulden lap").

Cikkek a témában