Romantikus táj az irodalomban

A táj a képzőművészet műfaja, amelynek fő célja a természet képe mind eredeti formájában, mind az ember által módosított formában. Az irodalomban a szerző a természet képét saját ötletének ábrás kifejezéseként használja. Annak érdekében, hogy jobban megértsük a romantikus táj jellemzőit az irodalomban, meg kell értenünk egy olyan irány filozófiáját, mint a romantika.

Romantika

A romantika ideológiai és művészi irány a XVIII. század végén - XIX. század elején. Ezt az irányt az egyén szellemi és kreatív életének különleges értékének megerősítése, az erős és önálló karakterek ábrázolása, a természet spiritualizáló és gyógyító ereje jellemzi. A tizennyolcadik században romantikusnak nevezték mindazt, amit nem lehet megmagyarázni, festői, amely csak a könyvek oldalain létezik. A tizenkilencedik században a romantika új irányba testesült meg, amely a klasszicizmus teljes ellentétévé vált.

A romantika felváltja a felvilágosodás korszakát, és egybeesik az ipari forradalom kezdetével (a gőzgép, gőzmozdony, gőzhajó, fényképezés stb. feltalálása). Ha az előző kulturális időszakot az ész kultusza jellemezte, akkor az új korszak az ellenkezőjét hozta létre - az érzés kultuszát, az egész természetes embert. A romantika, amely arra törekedett, hogy helyreállítsa az ember kapcsolatát a természettel, lendületet adott a turizmus, a hegymászás, a piknikek kialakulásának és fejlődésének.

Romantika a külföldi irodalomban

A romantika Németországból származik, köszönhetően a Jena iskola írói és filozófusainak körének (a romantikus mozgalom figuráinak csoportja). , Ennek az iránynak a filozófiáját F. munkáiban rendszerezték. Schlegel és F. Schelling. A jövőben a német romantikát különös érdeklődés jellemzi a mitológiai, mesebeli motívumok iránt. Ezt különösen a Grimm testvérek, Hoffmann és Heine korai munkáiban fejezték ki.

Az angol romantika sokat fogadott el németül. A költőket a romantika első angol képviselőinek tekintik "Tó Iskola" Wordsworth és Coleridge, akik megalapozták az irány elméleti alapjait, az első romantikusok írásai és filozófiája ihlette. Az angol romantikát a társadalom problémáinak különös érdeklődése jellemzi: a polgári társadalom ellenállása a régi kapcsolatoknak, a természet dicsőítése és az egyszerű érzések. Byront az angol romantika fényes képviselőjének tekintik, akinek munkája a harc és a modern világ elleni tiltakozás témájával van átitatva, dicsérve a szabadságot és az egyéniséget. Shelley, John Keats és William Blake művei szintén az angol romantikához tartoznak.

Romantika az orosz irodalomban

Általában úgy vélik, hogy az orosz irodalomban a romantika először az. A. Zsukovszkij. Az orosz romantikát megkülönbözteti a klasszicizmus konvencióitól, a balladák létrehozásától, a romantikus drámától. Ennek az iránynak a munkái megerősítik a költők lényegének és jelentésének új elképzelését, kreativitásukat, nemcsak a függetlenséget ismerik el, hanem egy személy legmagasabb céljainak és törekvéseinek kifejezésére is.

Az orosz romantikus költők közé tartozik K. N. Batyuskov, E. A. Baratynsky, korai A. C. Puskin. Az irodalomban a romantika csúcsát M. munkájának tekintik. Y. Lermontov.

A romantikus táj jellemzői

A romantika irodalmának tájképe nemcsak a valósággal ellentétes világ megteremtésének eszközeként szolgál, hanem megfelel a főszereplő karakterének is, tele szenvedéssel, melankóliával, reményekkel és lázadással. Sőt, a természet ábrázolása a tizenkilencedik század eleji irodalmi művekben az ideológiai és művészeti irány központi témájának - az álmok és a valóság harcának-kifejezésére szolgál. Ez az érzelmi sokk szimbóluma is, bizonyos mértékig árnyalja a karakter belső állapotát.

Élénk példa a romantikus táj használatára a kifejezés eszköze versként szolgálhat M. Y. Lermontov "Mtsyri".

A főszereplő zivatar alatt elmenekül a kolostorból - bizonyíték a karakter szabadságszerető törekvéseire. A Kaukázus természete tükrözi a hős világát, karakterét, ez is féktelen, megfoghatatlan, szabad.

A zivatarok használata a táj leírásában a romantikus korszak irodalmában a szabadság és a rugalmatlanság szimbóluma.

A vers főszereplőjének menekülése nemcsak a szerzetesi fogságtól való megszabadulás, hanem céljainak megvalósításának kezdete is-hazatérés, nyugalom megtalálása. Bár nem sikerül hazatérnie, de a fiatalember életében először ismerte a szabadságot. Megsebesült egy leopárd és a halálos ágyán, a főszereplő nem sajnálja a sorsát, mert képes volt menekülni a szürke falak a ketrecben, hogy tudja a szépség a körülötte lévő világ, a természet, a pillanatnyi, de mégis függetlenség.