Emil halle: életrajz, kreativitás, fotók

Emile Galle francia tervezőt a szecessziós stílus egyik fő képviselőjének tartják. A naturalista design kombinálva innovatív technológiák tette az egyik első üveg gyártók a késő XIX-XX század elején. Nem meglepő, hogy a francia inspirációt merített a természetből és a növényekből. A japán tervezők is erősen befolyásolták, melynek köszönhetően munkáját "költészet üvegben". Halle kifejlesztett egy technikát vágott finom és zománcozott üveg előállítására. A műveiben szereplő képeket az anyag élénk színei és átlátszósága fokozta. Üvegtermékek készítésének módja és művészi stílusa nagy hatással volt a kor többi szecessziós művészére, köztük a Daum testvérekre. 1901-ben Halle megalapította és ő lett az első elnök "Ecole de Nancy", "Alliance Provincial Industries d ` Art", , amelynek célja az volt, hogy megszervezze és megvédje mindazokat, akik a szecessziós dekoratív művészet munkáival foglalkoztak.

Életrajz

Emile Galle, aki 1846-ban született a kelet-francia Nancy városában, az üvegüzletbe került. Apja, Charles sikeresen részt vett a fajansz gyártásában, saját gyárában üvegfúvó volt. Fiatal Emile Halle kezdett festeni fajansz és segít vágni és zománc üvegáru. A botanika, a kémia, a filozófia és a művészet tanulmányozása után később üveggyártási technikákat tanult Meisenthalban, mielőtt 1867-ben csatlakozott apjához a gyárban.

Sokat utazott Európában, fejlesztette tudását ezen a területen, múzeumokat látogatott, más híres művészek munkáit tanulmányozta. Megismerkedett egy olyan módszerrel, mint a zománcozás, amelyet a londoni Victoria and Albert Museum Keleti gyűjteményében fedezett fel, és lenyűgözte a nagy tervezők cameói. Miután visszatért Nancybe, kísérletezni kezdett új ismereteivel. Emile Halle korai művei többnyire tiszta üvegből készülnek, zománcozott díszítéssel.

A műalkotások jellemzői

Emile Halle a technológiai, tudományos és politikai robbanás korában élt. Forradalmasította a művészetet üveggyártásból, az ősi technikák, mint például a zománcozás, a cameo és az inlay kombinálásával saját terveivel és ipari innovációival. Ötvözi nehéz matt üveg japán stílusban, Galle adta részleteket légkör rejtély faragás vagy tömítés egy kép belsejében minden egyes darab. Ez a kreatív és innovatív funkció hamarosan védjegyévé vált. Galle fantáziája és az új technológiák folyamatos bevezetése lehetővé tette a mai napig páratlan termékek létrehozását. Úgy vélte, hogy üvegedényeinek nemcsak funkcionális tartályoknak kell lenniük. A természet volt a forrása a szépség és inspiráció. Minden tálat, vázát vagy kancsót a fény és sötétség, a születés és halál, a növekedés és a pusztulás természetes egyensúlya inspirált. Halle üvegedényeiben színes foltok, légbuborékok csillagképei, beágyazott fémfólia csillogó foltjai, sőt rovarok is megtalálhatók, amelyek úgy tűnik, hogy lebegnek a ködben.

Saját termelés létrehozása

1873-ban megalapította műhelyét, amelyben üveggyártással foglalkozott, 1877-ben pedig apja üveg-kerámia gyártására szolgáló gyárat szerzett Nancyban. Halle művei széles körben ismertté váltak az 1878-as párizsi kiállítás Nagydíjának odaítélése után. Ott találkozott Locke és Northwood angol munkáival. A mestert a bútorgyártás művészetében az intarziás technológia (fa mozaik) is lenyűgözte. Halle 1885-ben nyitott egy kis fa műhelyt, ahol kísérletezni kezdett intarzia a bútorgyártásban.

1884-ben Párizsban 300 műalkotását mutatta be. A Világkiállítás, amelyet 1889-ben tartottak ott, áttörést jelentett Halle és általában a szecessziós stílus számára. Munkáit széles körben utánozni kezdték, különösen a Nancyi Daum Brothers gyárban. 1891-re már csak egyéni alkotásokat mutatott be a szalonokban, amelyeket múzeumok és gyűjtők vásároltak meg.

1894-ben Halle gyárat épített Nancyben, és elkezdte létrehozni saját projektjeit. Az 1890-es években a Cristallerie d ` Emile Gallban számos új produkciót hozott létre, és egy mestertervezőkből álló csapatot vett fel, akik a projektjein dolgoztak, és jóváhagyást követően aláírták. A gyár 300 embert foglalkoztatott, Halle munkája iránti igény nagyon magas volt. Valójában forradalmasította a művészeti üvegipart azáltal, hogy elsőként kezdte meg a termékek tömegtermelését ipari technológiák felhasználásával.

Új technológiák a művek létrehozásában

A felfedezés kielégíthetetlen szomjúságának köszönhetően Halle folyamatosan kísérletezett. Felfedezte, hogy a fémfólia rendkívüli hatást fejthet ki, ha az üveggyártási folyamatban használják, különösen amikor tartalmazza a cameos. Színes üveglapok közé helyezte. Zománcai ugyanolyan forradalmiak voltak. Emile Halle összekeverte az üveget fémoxidokkal, majd olajban felfüggesztette őket, így a kész alkatrészek teljesen más megjelenést kölcsönöznek az égetés után.

Új motívumok kialakulása és megjelenése

Ezekben az években Emile Halle számos műve nagy sikerrel került kiállításra (a fotó a cikkben található), amely nemzetközi díjakat, elismerést és fokozott közérdeklődést kapott. A neves gyár által létrehozott termékeket erősen befolyásolta Halle természetes formatervezés iránti szenvedélye. Termékeit sok növény díszíti: a bogáncstól a fuksziáig, a klematiszig és a krizantémig. Halle gyakran használta a rovarok témáját: sok munkájában pillangók, szitakötők és bogarak vannak.

Kedvenc motívumait nemcsak a vázákra alkalmazta. Emile Halle asztali lámpái csodálatos benyomást keltettek, néhányuk gyártása során forgó kerékkel vágta le az éleket. Ezt a technikát eredetileg a VIII. században fejlesztették ki,és sokkal később, a XVIII.

Díjak

A nemzetközi kiállításon 1900-ban , Párizsban Halle-nak kiemelkedő kiállítása volt, köztük egy működő kemence a központban. A műsort nagyra értékelték, Halle pedig két fődíjat nyert. Ez volt karrierje utolsó diadala. Egész életében a mester számos díjat nyert, köztük a francia Becsületrend rendjét.

Örökség

Annak érdekében, hogy a szecessziós stílus világszerte ismertté váljon, népszerűsítse és szövetséget hozzon létre a művészet és az ipar között, Halle megalapította az Ecole de Nancy-t. A tagok csak olyan férfiak lehetnek, akik kiemelkedő sikereket értek el különböző területeken. Köztük volt a fazekas Louis Hesteaux, a finom üveggyártók és a Nancy gyár egyéb tulajdonosai, a Daum testvérek és a bútorgyártók Victor Prouvet és Louis Majorelle. Halle 1904-ben leukémiában bekövetkezett haláláig elnök maradt. . Ecole de Nancy 1909-ig nem állította le a termelést, a mester özvegye pedig Victor Prouvet-vel együtt dolgozott az üveggyárban. Emile Halle aláírása továbbra is az összes üvegtermékre került, bár egy csillagot gravíroztak mellé, jelezve, hogy a termékeket halála után készítették. Aztán az első világháború 1914-es kitörésével a termelés megszűnt. Csak a befejezése után folytatódott, amikor Paul Perdriset, Emile Galle veje vezette a gyárat. Paul hozzájárulása az volt, hogy olyan új terveket adjon hozzá, amelyek megtartották ugyanazt a technikát és stílust, amelyet a maestro egész életében használt. A termelés 1936-ban teljesen leállt. Halle műveit a világ szinte minden múzeumában őrzik, beleértve a Metropolitan Museum of Art-ot, a Smithsonian Intézetet és a Louvre-t Párizsban.

A kreativitás jellemzői

Annak ellenére, hogy Halle vegyes sok különböző stílusok és trendek, mindig létrehozott valami új és szokatlan, valami titokzatos. A természet mellett az irodalom is nagy jelentőséggel bírt számára. Például az Emile Halle szecessziós stílusában készült vázák költői kiegészítéssel rendelkeztek, amely a termék szerves része, az objektum vagy a tulajdonos tervezéséhez kapcsolódott. A mester olyan költők műveiből vett idézeteket, mint Francois Villon, Charles Baudelaire, Stephane Mallarm, Paul Verlaine stb. Később ezt a technikát kezdte használni a bútorok gyártásában.

Műveinek a tulajdonos személyiségéhez való hozzáigazítása a szecessziós művészek közös jellemzője.

Halle szeretett játszani az általa használt anyagok természetével. Gondoskodott az anyag minőségéről, új technikán dolgozott. A mester szeretett játszani az üveg átlátszóságával, és új vizuális effektusokat hozott létre. Számos új eljárást szabadalmaztatott az üveg feldolgozására.

Fő munkák

A mester sok művet hozott létre. Ezek közül megemlíthetjük például a következőket:

1. Hálószoba "Hajnal és alkonyat" (1904).
2. A Rajna folyó asztala (1889), amelyet az 1900-as Világkiállításon mutattak be.
3. Emile Galle vázák színes üvegből, fém keretben, valamint számos virágmotívummal ellátott termék: búzavirággal, " francia rózsa "és" francia rózsa", írisz, hengerelt banánlevél formájában, lótuszokkal, klematiszokkal, pipacsokkal, "fűzfák a naplemente ellen", dáliával, kökörcsin és szitakötő.

L. de Fourcault 1903-ban megjelent a könyv "Emile Galle", ami valójában megelőzte a könyv "Ecritrites 1884-89" ("Megjegyzések Art 1884-89"). 1908-ban posztumusz megjelent, és még mindig érdekes az emberek számára.