Mi a cg vagy a digitális festészet alapjai

Az emberi művészet iránti igény az emberi természet egyik szerves tényezője. Különböző időpontokban különböző módszerek és megközelítések voltak az új remekművek létrehozására, amelyek később befolyásolták az iparág fejlődését. A digitális technológiák kora új módszereket kínál az ember kreatív potenciáljának kifejezésére. Nézzük meg az egyiket a digitális képzőművészet példáján.

CG-mi ez?

A digitális festészet vagy a CG festés (CG-számítógépes grafika) a modern művészet egyik formája, amelyet az jellemez, hogy a hagyományos rajzolási módszereket digitalizált formában alkalmazzák. Az animáció létrehozásának technológiáinak, valamint a grafikai alkotásoknak a fejlődése közvetlenül befolyásolta a képzőművészet ezen ágának gyors fejlődését. Napjainkban széles lehetőségei és hozzáférhetősége miatt nagyon népszerű.

Mi az a CG rajz?

A művész közvetlenül a számítógépen készít képet. Az erre a tevékenységre tervezett összes program tartalmazza a szükséges eszközök arzenálját. A CG művészek keféi az olaj, az akvarell, a tinta, a ceruza, valamint a légfúvás hagyományos írási stílusát képviselik. Vannak olyan hatások is, amelyek a hagyományos terv különböző eszközeire és stílusaira jellemzőek. A legtöbb ilyen típusú programban a művészek az alak, a textúra, a színek, az árnyalatok, a hatások stb. Ez jelentősen eltörli a határvonalat a képzőművészet hagyományos és grafikai irányai között.

Hogyan lehet Cg művész

Tehát határozzuk meg, hol kezdhetjük el digitális művészként az utunkat. Mint minden alkotó, a CG művésznek alapvető készségekre van szüksége, beleértve az akadémiai rajz és a festészet klasszikus változatának ismeretét. A művész fő társai a csiszolt vonalak, a határozott magabiztos kéz, a színvisszaadás és a kompozíció érzése. Tehát itt még mélyebben elmélyültünk abban a kérdésben, hogy mi a CG. Az utazás megkezdéséhez ezen a területen szerezze be a művek létrehozásához szükséges eszközöket. Szüksége lesz egy digitális rajztáblára, egy ceruzára (digitális ceruza) és egy számítógépre.

A készüléknek elég erősnek kell lennie ahhoz, hogy ellenálljon a digitális stúdióval való együttműködésnek, ezért szükség esetén gondoljon néhány RAM hozzáadására. Ezután telepítse a programot, hogy működjön. Jó lehetőségek az Adobe Photoshop vagy a Coral Painter. Nézzen meg néhány video oktatóanyagot az interneten, hogy megértse a munka alapelvei stúdiókkal. A kitartás, a türelem és a gyakorlat a mesterművek létrehozásának kulcsa.

Digitális és hagyományos festészet összehasonlítása

A digitális és a hagyományos festészet közötti fő különbség a munkafolyamat nemlinearitása. A művész képes szerkeszteni rajzának minden rétegét egymástól függetlenül. Ezenkívül a vonások törlésének és megismétlésének lehetősége megszabadítja az alkotót a kompozíció létrehozásának linearitásától. Ez a meghatározó tényező, hogy mi a CG. A digitális festészet hátránya azonban a festék tényleges kölcsönhatásának hiánya a fizikai felülettel, ami korlátozza a felhasználás kísérleti megközelítésének mértékét a festék a hozzon létre egy kompozíciót. A digitális művész viszont számos olyan eszközzel rendelkezik, amelyek a hagyományos számára nem állnak rendelkezésre. Néhány közülük tartalmaz egy virtuális palettát, amely több millió színből áll, szinte bármilyen méretű vászon vagy média választása, valamint a hibák kijavításának képessége. A grafikus tábla lehetővé teszi a művész számára, hogy pontos kézmozdulatokkal dolgozzon, valódi tollat és rajzfelületet utánozva. A Rajztáblák különböző érzékenységi funkciókkal rendelkezhetnek, egészen addig a pontig, amíg a készülék a legkisebb érintésre reagál. Általában a festmények létrehozásának mindkét módja megvan pozitív és negatív oldalak, , a lényeg csak az, hogy mit érez a művész, és hogyan akarja közvetíteni.

A CG eszközök létrehozásának története

Az első eszköz dolgozni a digitális rajz Sketchpad lett, 1963-ban hozta létre Ivan Sutherland. Az idő múlásával a Sketchpad a Rand táblagép létrehozásához vezetett, hogy 1968-ban dolgozzon a GRAIL projekten, amely végül a legelső digitális táblagép létrehozásának pillanata volt. Ez az eszköz meghatározta a digitális képzőművészet fejlődésének menetét, valamint a CG modern megértését.

Minden korai tabletta vagy digitalizáló, mint például az ID (intelligens digitalizáló), kereskedelmi szempontból sikeres volt, és CAD (Computer Aided Design) programokban használták. A Modern tabletták különböző formájúak, szerkezetük és funkcionalitásuk bármilyen művész számára alkalmas. A WACOM vezető szerepet tölt be a tabletták gyártásában, amelyek mérete 4"x 6" legfeljebb 12"x 19", ezek kevesebb, mint egy hüvelyk vastag. A grafikus tabletták egyéb márkái: Aiptek, Monoprice, Hanvon, Genius, Adesso, Trust, Manhattan, Vistablet, DigiPro stb. Mindezek a grafikus tabletták is rendelkeznek alap egér funkciók, kompatibilisek szinte az összes Windows és Macintosh szoftverrel.