A post-rock a hagyománytól való eltérés?

Mi a poszt-rock? Először is, ez a kísérleti zene műfaja. Ezt az irányt a felhasználás jellemzi hangszerhez, amelyek ismerik a rockot, de ugyanakkor teljesen atipikusak a hagyományos rockzenei ritmusra, dallamra és hangzásra. Azok a zenészek, akik kreativitásukat ennek az iránynak tulajdonítják, elsősorban hangszeres zenét játszanak. Egyesíti a jazz, az elektronikus zene, az ambient és a hagyományos rock. Nehéz meghatározni ennek az iránynak a pontos elveit, mert a poszt-rock kombináció és leírás egy fajtából a hang stílusok.

Honnan jött a post-rock?

Ennek a műfajnak a megjelenése a zenében 1994-ben nyúlik vissza. Először a brit zenekritikus használta Simon Reynolds. A MOJO magazin márciusi számában, a szerző kiadta a Bark Psychosis új albumának áttekintését. Simon használta a kifejezést "post-rock", olyan zenei irány meghatározása, ahol a hagyományos rock számára ismert hangszereket más célokra használják. Mit jelent ez? Például a gitárokat úgy tervezték, hogy timbrákat és textúrákat hozzanak létre, nem pedig riffeket és akkordokat.

A post-rock másik említése az 1980-as évek végére nyúlik vissza, Alekszej Kozlov orosz jazz szaxofonos pedig ezt a kifejezést használta. Ben is alapított 1989 "A Post-rock Egyesület", , amely számos zenekart tartalmazott, például "Arsenal", "Udvarias elutasítás", "Nuance", "C-Dúr" és még sokan mások. Abban az időben azt hitték, hogy a post-rock új hangzás és a szokásos dallamok elutasítása.

A rock utáni történelem

A műfaj az 1960-as évek vége óta származik. A Velvet Underground zenekar nagy hatással volt a post-rock fejlődésére. A Public Image Ltd-t azonban az első hivatalosan elismert zenekarnak tekintik, amely a poszt-rock műfajban játszik. Számos kiadvány anyagukban a zenészeket az első teljes körű post-rock zenekarnak nevezte. 1979-ben megjelent a zenekar második albuma, ahol a tagok már teljesen elhagyták a hagyományos rock elemeit. 1981-ben megjelent a harmadik album, amely még radikálisabb volt, hangsúlyozta nemcsak az ütőhangszerek, hanem a többcsatornás zene használatát is.

A post-rock fejlődése a kilencvenes években

Az olyan csoportok, mint a Slint, a Talk Talk, különös hatással voltak az irány fejlődésére az 1990-es években. A Spiderland and Laughing Stock albumokat szinte a post-rock alapjának tekintik, ahonnan a műfaj virágkora kezdődött. Idővel ez a zenei irány a jazz és a kraut-rock eredeti keverékévé nőtte ki magát. 1994-ig ez az irányzat kizárólag instrumentális zene volt, csak a kilencvenes évek végére az elektronika hagyta nyomot. A post-rock igazi ikonja a Tortoise együttes második albuma.

Munkájuk sok követője e csoport tevékenységére támaszkodott. Abban az időben a következő csoportokat tekintették a mozgalom alapítóinak: zsákutca, teknős, Labradfold, a fedél csillagai. A post-rock óriásai a Godspeed You zenekarok! Fekete császár és Mogwai, akik a XXI. században folytatták kreatív tevékenységüket.

Mit adott a kétezredik?

1999-ben, a Byrjun című album után az izlandi Sigur R Enterprises zenekar nagy feltűnést keltett, és a mai napig megőrizte vezető pozícióját. A zenekar kompozíciói a rádióban és a televízióban is hallhatók, ami teljesen atipikus egy olyan műfaj számára, mint a post-rock. A szakértők szerint mindez annak köszönhető, hogy a dalok hossza csökkent, szerkezetük egyszerűsödött. Maybeshewill, ez el fog pusztítani téged, a Kaszpi-tenger a kétezredik népszerű csoportjainak is tulajdonítható. A legjobbak listája a post-rock, akkor továbbra is a végtelenségig.

A műfaj jellemzői

Századot az jellemezte, hogy a poszt-rock zene bizonyos jellemzőket szerzett:

• A dalokban gyakorlatilag nincs ének.
• A digitális effektusok, a minta ritmusszakaszok egyre gyakoribbak.
• A Post-rock egy adott téma videó szekvenciáinak aktív használata koncerteken, amelyek tükrözik a kompozíciók lényegét. Így hangsúlyozzák a dalok hangulatát és ötletét. Nem csak a zene, hanem ezek az egyedi videók is lenyűgözik és teljesen felhívják a figyelmet. Így létrejön egy teljes kép, és a kompozíciók megszerzik a befejezett állapotot;
• Az olyan zenei irányzatok erőteljes hatása, mint a progresszív metal és a progresszív rock. A mai napig ez a műfaj egyre több új stílust és hangot alkot.

Ezeket a jellemzőket eddig megőrizték. Vagy talán a poszt-rock korszaka lassan elhalványul a múltba, de ennek a stílusnak még mindig sok rajongója van szerte a világon.

A post-rock jellemzői

A poszt-rock műfaj csak több zenei műfaj összhangja miatt jelent meg. A legnagyobb hozzájárulás a megjelenése a műfaj tette olyan területeken, mint a jazz, elektronika, ambient. A gitárrészek különleges szerepet játszanak a zenében. Az ének általában kiegészítő elem, és nem különösebben gyakori. A poszt-rock műfajában alkotó zenészek nem kötődnek egy adott műfajhoz, feladatuk az ötleteik bármilyen módon történő kifejezése.

Ami az éneket illeti, annak ellenére, hogy ezek az elemek nem jellemzőek erre a műfajra, ez nem jelenti azt, hogy teljesen hiányoznak a kompozíciókban. Ha azonban vokális részeket használunk, akkor ez nem a szokásos előadás számunkra. Általában ezek véletlenszerű hangok vagy számítógépes effektusok. Például a Sigur R ons még egy speciális nyelvet is tartalmaz a vokális részekhez, amelyeket a kritikusok Hopelandicnak hívnak. A poszt-rock klasszikus zenével való kombinációja szintén népszerű. Céljuk a minimalizmus.

A poszt-rock fúziója más trendekkel új műfajok megjelenéséhez is vezetett. Például az olyan stílusok, mint a metal és a post-rock, postmetalt adtak nekünk. Között a hazai népszerű zenészek nevezhetjük április eső, amennyire én tudom, alvás kereskedő, "A tenger csendje" és így tovább. Az orosz post-rock is gazdag érdekes hangzással és tehetséges zenészekkel.