Filmek egy színész, színésznő: teljes lista

Sajnos a modern mozi egyre inkább a pénzszerzésre irányul, nem pedig a művészetre. Egy igazi kreatív képért, amely mentes minden kereskedelmi kutatástól, ma néha több tucat úgynevezett blokkoló van. A néző gyorsan megunja ezeket a filmes bélyegeket, sőt még a legkifinomultabb szuper speciális effektusokat is, amelyekkel ezek alkotói "mesterművek" próbálják elfedni a szemantikai és szellemi meztelenség alkotásaikat, mert csak az unalom és irritáció.

A cikk egy teljesen más filmről szól. Az úgynevezett mono-filmekről, vagy, ahogy leggyakrabban nevezik, egy színész filmjeiről. Minden évben egyre több figyelmet vonzanak.

Természetesen mindenki megérti, hogy a főszereplő előadója az esetek túlnyomó többségében nem lesz teljesen egyedül a képernyőidő száz százalékában a szó matematikai értelmében. A nézővel azonban más trükköt fog csinálni - annyira elsajátítja minden figyelmét és gondolatát, hogy a keretbe fogott összes többi karakter nem lesz fényesebb, mint egy távoli felhő, amely valahol messze lebeg a láthatáron...

Szóval, Gyerünk , elkészítjük a filmek listáját egy színésszel soha nem fogja megbánni, hogy megnézte. Kezdjük el!

A monofilmek teljes listája

Miután egy kicsit foglalkozott magával a monofilm fogalmával, jó lenne azzal kezdeni, hogy konkrét példákkal tanulmányozzuk. Egy kis tanulmány eredményeként kiderült, hogy valójában nagyon kevés ilyen festmény van. Az első tíz képviselő kivételével, amelyet részletesebben a cikk következő bekezdéseiben tárgyalunk, az egy színészből származó filmek listája alig haladta meg a két tucatot.

Szóval, milyen monokártyák voltak benne? Kezdjük a sorrendben.

A legszembetűnőbb ilyen festmények a múlt század 60-as éveiben csak két film volt - " The Old Man and the Sea "(1958.) és "az emberi hang "(1966.)

A képen látható egy keret a "The Old Man and the Sea"filmből

A 70-es években öt festmény tűnt ki egyszerre - "Johnny fegyvert vett" (1971.), "Párbaj" (1972.), "Csendes Repülés "(1972.), "Az ember, aki alszik "(1974.), valamint a ragyogó Arkady Raikin munkája "Emberek és próbababák", megjelent 1974-ben.

Az alábbiakban a képen látható egy keret a képen "Emberek és próbababák".

A 80-as években a dráma az egyetlen színész filmjének egyetlen képviselője lett "Titkos Becsület" (1984.), amely elnyerte a Berlini Filmfesztivál díját.

A 90-es évek ugyanolyan szűkösek lettek az ilyen moziban. Ebben az időszakban csak egy ilyen film jelent meg - " Grey anatómiája "(1996).

, de a 2000-es években a monofilmek meglehetősen rendszeresek lettek, de még mindig ritkák. Mindannyian emlékszünk olyan érdekes és eredeti festményekre, mint a" telefonfülke " (2002.), "Lyuk" (2005.), "1408" (2007.), "A vadonban" (2007.), "Áldozat" (2010.), "Acél ajtók" (2010.), "Fék" (2011.), "Harc" (2011.), "Szerelem" (2011.), "Hódító Idő "(2012.), "Pi élete" (2012)," A marsi " (2015.), "Fedezze fel az ismeretlent "(2016.), "Shoal "(2016.). Ez utóbbi egyedülálló film "Kiáltvány" (2016.), az alábbiakban számos olyan karakterről készült fotók láthatók, amelyeket az egyetlen színésznő, Cate Blanchett készített.

Most kezdjük el áttekinteni a legjobb és legfényesebb filmek listáját egy színésszel.

"Idegek a határon"

A mi a legjobbak listája jogosan nyitja meg az 1992-es tragikomédia, a fő és szinte az egyetlen szerep, amelyben Steve Odekerk színész játszott.

A 90-es években ez a váratlan kép-egy őrült ember monológja, aki mindent elfáradt a világon, nagyon sok zajt keltett, rendkívül népszerű volt. Valójában még senki sem látott ilyen csillogó, mondhatni kifinomult humort a moziban.

A film főszereplője "Idegek szélén" - a forró rejtélyíró állapotába került. Egy gyönyörű nap alatt, amelyet a közönség szinte teljesen meg fog tapasztalni vele, elmondja és kiabálja az igazságot a világ minden tájáról, kezdve a tej mennyiségével egy csésze kukoricapehelyben, és valami érthetetlen típussal a motorháztetőben, ami kiderül, hogy semmi, több mint halál, maga, amelynek röpke szerepét a híres Jim Carrie, Steve Odekerk színész legjobb barátja játszotta.

"Kitaszított"

2000-ben a dráma premierje volt "Kitaszított", ki mondja el a Chuck Noland futárszolgálat vezetőjének hosszú távú túlélési küzdelmének csodálatos történetét, akinek életmódja vasfegyelem és szinte fanatikus imádata az idő múlásával, szó szerint minden percében, amelyet semmiképpen sem szabad elpazarolni, mert a vállalat jóléte, amelyet őszintén és hűségesen szolgál, attól függ.

Az egyik színész filmjeinek ezen legfényesebb példájánál a magas minősítés megérdemelt jutalommá vált az örömért és az abszolút fantasztikus élményekért, amelyeket minden néző kap, amikor megnézi. Döntsd el magad - a bekövetkezett repülőgép-baleset eredményeként Chuck Noland, akinek a képét Tom Hanks ragyogóan testesítette meg a képernyőn, kiderül, hogy ő az egyetlen túlélő, aki egy sivatagi szigetre kerül. Hamarosan a kép hőse minden olyan problémával szembesül, amellyel egy civilizált ember szembesülhet egy végtelen óceán által körülvett szigeten, amelynek egyetlen barátja egy festett arcú labda. De a fő teszt még ezekben a nehézségekben sem, hanem abban a tényben, hogy egyáltalán nincs idő a szigetén...

"Legenda vagyok"

folytatja a fantasztikus utópia film áttekintését "Legenda vagyok", megjelent 2007-ben. Ez a kép az R író azonos nevű regényén alapul. Matheson, a tudós Robert Neville, az utolsó ember a földön szörnyű napjairól mesél.

Ő volt az, aki egy csodálatos gyógymódot hozott létre a rák számára, amely ennek eredményeként megölte az egész emberiséget. Ő volt az, aki tönkretette saját családját, valamint milliárd más családot a bolygón. Ő az, aki büntetését magánzárkában tölti, akinek a neve üres New York. És ő az, aki újra és újra megismétli, hogy megpróbálja megtalálni a módját, hogy mindent megváltoztasson.

Will Smith ragyogó drámai szerepe. Lenyűgöző látvány egy elnéptelenedett bolygóról. Nem számít, mi-az emberiségbe vetett hit...

"Luna 2112"

A 2009-es fantasztikus kép főszereplője "Hold 2112" Sam Rockwell színész szerepelt, ami meglehetősen váratlan választássá vált szerzőinek, mivel Sam filmográfiájának fő eszköze abban az időben a kész gazember William Wharton szerepe volt a kultuszszalagról "A Zöld Mérföld". Egy tisztán negatív hős képe, aki sok éven át szilárdan ragaszkodik ehhez a csodálatos színészhez.

A "Hold 2112" a nézőt Sam Bell űrhajós személyes drámájával mutatják be, aki három évig egyedül élt a holdállomáson, akinek egyetlen beszélgetőpartnere ezekben az években robot volt. Az egyik kozmikus nap a Föld pályáján, Sam hirtelen megtudja az igazságot, hogy az otthoni álmai és a családjához való visszatérése csak a valódi Sam Bell gondolatai, akik beágyazódtak benne, aki soha nem hagyta el a földet, és ő maga a klónja. Csakúgy, mint a felfüggesztett animációs kamrákban alvó összes helyettesítője a holdállomás következő űrhajósának hároméves időtartamának lejártáig. És hogy valóban nincs út haza, mint...

a 127 órás ház maga

, a 2010-es életrajzi film lett a következő a kiemelkedő filmek között egy színésszel "127 óra", mesélni a tragikus balesetről, amely egy fiatal extrém Aron Ralstonnal történt, amelynek eredményeként a kezét szorosan a kövek közé szorították egy élettelen kanyon közepén, ahová adrenalint keresett.

A dráma fő szerepét a ténylegesen bekövetkezett események alapján James Franco színész játszotta. Ralston prototípusa valójában 127 órát töltött élelem és víz nélkül, kétségbeesetten küzdött az életéért, és videónaplót vezetett, amelyben az állapotának minden változásáról beszél, sőt, búcsút mond mindenkinek. Amikor a szélén találja magát, a leghihetetlenebb cselekedetről dönt...

Figyelemre méltó, hogy az igazi Aron Ralston a videónapló felvételeit csak szeretteinek mutatta be. Az egyetlen ember a bolygón, akinek még volt esélye látni őket, a kép rendezője volt "127 óra" Danny Boyle és James Franco színész.

"Élve eltemetve"

A szóban forgó műfaj másik remekműve a dráma volt "Élve eltemetve", 2010-ben mutatták be a közönségnek. A fő szerepe ez hihetetlen a képet Ryan Reynolds színész játszotta, aki később ismertté vált "Deadpool".

A főhőse Paul, és szerződés alapján harcol Irakban. Lesbe kerülve elveszíti az eszméletét, abszolút, sőt nagyon közeli sötétségben ébred fel. Öngyújtó segítségével Pál szörnyű felfedezést tesz magának - koporsóban temették el.

Ettől a pillanattól kezdődik a kép fő és egyetlen hősének embertelen küzdelme az életéért. Ő szörnyű fizikai és pszichológiai próbák előtt áll, és még mindig van remény. Hihetetlen remény a megmentésre és az élet szomjúságára.

Nem akarok beszélni a film végéről. Jobb látni magad...

"Gravitáció"

Az egyik színésznővel rendelkező filmekben szereplő színésznőknek is van helyük a listánkban. Az egyik a híres Sandra Bullock volt, aki a 2013-as filmben főszerepet játszott "Gravitáció". Hősnője Ryan Stone orvosi űrhajós, aki az első űrexpedícióján van. Napi kutatási feladatai meglehetősen rutinszerűek, de hirtelen megszakítja őket egy katasztrófa.

A túlélők közül, csak ő és a shuttle kapitánya, Matt Kowalski, George Clooney színész alakítja, marad. Van egy tátongó űrmélység körülöttük, és most csak annyit tehetnek, hogy úgy repülnek a Föld pályája körül, mint az űrszemét. Sandra Bullock hősnője nem azonnal, de még mindig rájön, hogy Kowalski, aki segíteni próbál neki, valójában csak a képzeletének szüleménye. És most csak remélni tudja magát...

Érdemes megjegyezni, hogy a kiemelkedő filmrendező James Cameron a kiadás után "Gravitáció" a képernyőn felismerte ezt a képet, mint a történelem legjobb filmjét a világ mozi.

"Lock"

Ugyanebben a 2013-ban a csodálatos színész, Tom Hardy drámai thrillerben játszott "Zár", elmondja a történetet egy építő és egy példaértékű családapa Ivan Lock, aki annak köszönhető, hogy elő holnap, és ő várja, hogy ez. De amikor eljön az este, váratlan telefonhívás tör Ivan életébe, mindent megfordítva.

Szinte az egész film során a néző csak Tom Hardy hős arcát látja, végtelen beszélgetéseit pedig mobiltelefonon, miközben az éjszakai városon halad át. Ez azonban nem teszi unalmassá a képet. Inkább éppen ellenkezőleg, mert rövid idő elteltével a néző úgy tűnik, hogy a képernyő mögötti életbe merül, minden esemény egyfajta bűnrészesévé válik.

Hardy hőse teljesen egyedül van. Csak ő, az autója, az út és a navigátor nyíl. Természetesen egy fontos döntés, amelyet feltétlenül meg kell tennie.

"A remény nem halványul el"

A 2013-as filmben Robert Redford színész egy magányos utazót játszott, aki luxusjachtjával boncolta az Indiai-óceán meleg vizeit. Azonban hamarosan nyugodt útját megszakította a vízben lebegő tartály erős csapása, amely átszúrta a hajó oldalát. Ennek eredményeként jachtja süllyedni kezd, a kitört vihar pedig csak súlyosbítja a hős Redford helyzetét, aki kénytelen egyenlőtlen harcot folytatni az elemekkel.

Ez a film az egyetlen film az elmúlt száz évben, amelyben csak egy színész és egy forgatókönyvíró és rendező J. C. Chandor, aki. Robert Redford hőse csak néhány sort fog mondani a képernyő teljes idejére, de ez a film nagyjából nem igényel szavakat, mert a legfontosabb dolog egy makacs középkorú férfi csendes és mogorva párbaja az óceánnal és a körülményekkel.

a gyűjtő, a

final in today a filmek áttekintése az egyik színész Oroszország egyik legjobb modern színészének csodálatos munkája volt Konstantin Khabensky, talán az egyetlen hazai képen játszott, amely a mai vita témáját képviseli.

Arthur, a thriller főszereplője "A gyűjtő", , 2016-ban jelent meg, valódi szakember a nagy adósok adósságainak kiütésében. A mesterségének cinikus és magabiztos virtuóza, finom pszichológus és a reinkarnáció mestere. Khabensky hőse elégedett mindennel az életében, ez csak a soha véget nem érő munkájának hőségében, teljesen nem veszi észre, hogy ő maga egy gyűjtőből célponttá és adóssá vált.

A vadász áldozat lett, de a világ semmilyen módon nem reagált erre a tényre, a metropolisz fényei pedig továbbra is folyamatosan villognak a magányos gyűjtő Arthur irodaablakában. Teljesen egyedül van. Csak egy telefon és néhány óra idő van a menekülésre...